Open Day 2017

Open Day 2017

Data: Aprile, 2017

Open Day 2017/Laboratori Aperti
3 maggio 2017 - Accademia di Belle Arti di Catanzaro

L'Accademia di Belle Arti di Catanzaro, quale Istituto di Alta Formazione Artistica e Musicale, da quarant'anni sul territorio calabrese, ha da sempre formato talenti e costituito professioni attente al mondo del lavoro e alle specifiche competenze della grafica, della scultura, della scenografia, della pittura e della decorazione, nonché incentivato lo sviluppo di quegli obiettivi sensibili e creativi alla promozione e allo sviluppo dell'intera Regione.

In virtù della totale equipollenza dei nostri titoli di studio alla laurea universitaria in Beni culturali e Storia dell'Arte, l’Accademia propone incontri nella propria sede e/o nelle sedi scolastiche, che si mostreranno interessate al percorso artistico proposto dall'Istituzione con docenti esperti che illustreranno i piani didattici e gli sbocchi professionali.

Mercoledì 3 Maggio 2017 l’Accademia ospita gli studenti delle scuole superiori calabresi in occasione dell’Open Day/Laboratori aperti e presenta i propri corsi triennali, le opere realizzate degli allievi e gli eventi svolti negli ultimi anni accademici.
Durante gli incontri, saranno proiettati alcuni video illustrativi delle attività laboratoriali, dei piani didattici, degli indirizzi specifici dell’Accademia.


Ponte di conversazione con Paolo Aita

Beatlesiana

Data: Maggio, 2017

Beatlesiana
Rassegna di immagini e suoni con i magnifici Fab Four
a cura: prof. Andrea La Porta
presenta: Antonio Ludovico

I Beatles all’Accademia di Belle Arti di Catanzaro
A partire dal 19 aprile e fino al 19 di maggio, nell’Aula Magna dell’Accademia di Belle Arti di Catanzaro, sarà presentata una rassegna di film con e sui Beatles tutti i mercoledì ed i venerdì dalle ore 16.00
La rassegna e curata dal prof La Porta e presentata da Antonio Ludovico.

Programma

Mercoledì 19 aprile
› Ore 16.00 - Parting Ways: The Beatles Remeber (55') - I magnifici Fab Four si raccontano ripercorrendo le tappe più importanti della loro carriera

Venerdì 21 aprile
› Ore 16.00 - Geoff Wonfor, I Beatles. Luglio 1940 - marzo 1963 (77') - "Se lo zucchero era introvabile figuriamoci un disco di rock'n roll." George Harrison
› Ore 17.30 - Geoff Wonfor, I Beatles. Marzo 1963 - febbraio 1964 (70') - "George e io abitavamo a Park Lane e l'affitto costava una fortuna." Ringo Starr

Venerdì Mercoledì 26 aprile
› Ore 16.00 - Richard Lester, A Hard Day's Night (tutti per uno, Gb 1964, 84')

Venerdì 28 aprile
› Ore 16.00 - Geoff Wonfor, I Beatles. Febbraio 1964 - luglio 1964 (72') - "Alla fine andammo a Miami che era proprio un paradiso. Non eravamo mai stati in un posto con le palme." Paul McCartney
› Ore 17.30 - Geoff Wonfor, I Beatles. Agosto 1964 - agosto 1965 (70') - "Questo fu l'inizio di... Praticamente inventò Jimi Hendrix" george Harrison

Mercoledì 03 maggio
› Ore 16.00 - Richard Lester, Help (Gb 1965, 96')

Venerdì 05 maggio
› Ore 16.00 - Geoff Wonfor, I Beatles. Agosto 1965 - luglio 1966 (71') - Ci stavamo espandendo in ogni area della nostra vita; eravamo più aperti a tanti attegiamenti diversi." Ringo Starr
› Ore 17.30 - Geoff Wonfor, I Beatles. Luglio 1966 - agosto 1967 (70') - "Se avessi detto che la televisione è più popolare di Gesù, avrei potuto cavarmela" John Lennon

Mercoledì 10 maggio
›Ore 16.00 - Beatles, Magical Mystery Tour (Gb 1967, 53')

Venerdì 12 maggio
› Ore 16.00 - Geoff Wonfor, I Beatles. Giugno 1967 - luglio 1968 (74') - "Andammo dietro le quinte e incontrammo il Maharishi. Gli chiesi' Ce l'ha un mantra? Ci dia un mantra!'" George Harrison
› Ore 17.30 - Geoff Wonfor, I Beatles. Luglio 1968 - lo scioglimento (83') - Sono davvero felice che la maggior pte delle canzoni parlassse d'amore, di pace, di comprensione" Paul McCartney

Mercoledì 17 maggio
› Ore 16.00 - Michael Lindsay-Hogg, Let It Be (Un giorno con i Beatles, Gb 1969, 80')

Venerdì 19 maggio
› Ore 16.00 - George Dunning, The Beatles. Yellow Submarine (Gb 1968, 90')


Immagini, segni e forme

Progetto interdisciplinare

Data: Aprile, 2017

Due importanti eventi a consuntivo del progetto interdisciplinare
Immagini, segni e forme
Un incontro all’Accademia di Belle Arti e una mostra all’Open Space di Catanzaro

Prenderà il via giovedì 04 maggio p.v. − nell’ambito delle attività culturali, promosse ed organizzate dall’Accademia di Belle Arti di Catanzaro, Cattedra di Tecniche dell’Incisione-grafica d’arte – due importanti eventi: il primo avrà luogo alle ore 16.30 nell’aula-laboratorio di Tecniche dell’incisione dell’Accademia con la prof.ssa Maria Letizia Paiato, critico e storica dell’arte, nonché esperta di tecniche dell’incisione, che relazionerà sul tema: "l’arte dell’incisione tra tradizione e innovazione"; il secondo alle ore 19.00 presso il Centro per l’arte contemporanea Open Space di Catanzaro (via Romagna 55, Santa Maria) con l’inaugurazione della mostra didattica – elaborati grafici – quale consuntivo del Progetto interdisciplinare IMMAGINI, SEGNI E FORME che ha coinvolto ventuno studenti, frequentanti il triennio e il biennio specialistico afferenti ai diversi indirizzi della stessa Accademia.

Il progetto, patrocinato dal Comune di Catanzaro e in collaborazione con il Centro per l'Arte Contemporanea “Open Space”, si è avviato, nei mesi scorsi, dopo una attenta selezione dei moltissimi elaborati grafici prodotti dagli studenti nel corso degli anni precedenti.

Con i ventuno giovani creativi selezionati si è passati alla fase operativa - Seminario e Laboratorio - del Progetto interdisciplinare, diretto dal prof. Danilo De Mitri, docente dei corsi di Tecniche dell’Incisione calcografica, Stampa d’arte e Tecniche calcografiche sperimentali.

Un progetto complesso, articolato e innovativo che ha presentato - con un significativo programma, svolto nell’anno accademico 2016/2017 - momenti di riflessione critica e progettuale su strumenti, materiali, tecniche dell’incisione e della calcografia, generando, come accade nell’arte, ricerca e sperimentazione, intrecci, sovrapposizioni e continui sconfinamenti tra passato e presente, e rivalutando, altresì, l’antica tecnica come “tecnica di ideazione” (Giulio Carlo Argan in “Progetto e destino”, 1995).

"Le tecniche dell’incisione − come scrive in catalogo il prof. Danilo De Mitri − sono regolate da un rigore tecnico-formale che lascia poco spazio all’improvvisazione, lasciando comunque campo per ricerche e nuove sperimentazioni, nel segno antico della tradizione incisoria".

"Qui, i giovani e futuri artisti, − come scrive il critico M. Letizia Paiato, nella presentazione in catalogo – sono proiettati in quella dimensione professionale dove, le immagini, i segni e le forme da loro pensate e prodotte, richiedono di essere lette e interpretate".

Gli elaborati degli studenti interpretano immagini, segni e forme, elementi naturali e/o artificiali che narrano le vicende della quotidianità, legate ad attualissime questioni sociali.
I giovani coinvolti nel progetto sono: Giuseppe Salvatore Barilaro, Ilenia Cordua, Andrea Corsello, Davide Criscuolo, Francesca De Fazio, Vittoria Devona, Alessandro Donato, Mattia Dragone, Dalila Imperiale, Denise Melfi, Damiana Merante, Alex Raso, Jaqueline Gisele Rodriguez, Fabrizio Romito, Marco Ronda, Donatella Sestito, Valeria Simeone, Lucrezia Siniscalchi, Antonio Tolomeo, Elisa Trapuzzano, Francesco Trunfio.

All’inaugurazione della mostra interverranno oltre agli autori, il Direttore dell’Accademia prof.ssa Anna Russo, il curatore del progetto prof. Danilo De Mitri, presenterà la mostra la prof.ssa Maria Letizia Paiato.

La mostra resterà aperta sino al 10 giugno, da martedì a domenica, dalle 17 alle 20 (info: 0961 61839 - openspace.artecont@teletu.it).

Per l’occasione è stato editato un significativo catalogo per la collana "I Quaderni dell’Accademia", contenente testi istituzionali: Sindaco di Catanzaro dott. Sergio Abramo, Presidente dell'Accademia dott. Rocco Guglielmo, Direttore dell’Accademia prof.ssa Anna Russo, testo curatoriale del prof. Danilo De Mitri, testo critico della prof.ssa Maria Letizia Paiato, apparato iconografico (elaborati grafici degli studenti e note biografiche degli stessi).


Open Day 2017

Seminari

Data: Aprile, 2017

Ciclo di seminari
a cura: Prof. Gaetano Maurizio Lucchini

Seminario Virtual Art Gallery
21 aprile, 4-5-18 maggio 2017

Cosa sono la Mixed Reality, la Realtá Virtuale, la Realtá Aumentata?
Come portare un progetto artistico nella "rete" attraverso le nuove tecnologie? Come esporre le proprie opere in una galleria personale aperta al pubblico 24 ore al giorno?
Venerdì 21 aprile alle ore 9 inizierá, all' Accademia di Belle Arti di Catanzaro Official, una serie di seminari e di laboratori che avranno lo scopo di approfondire queste tematiche. Nella parte pratica useremo la realtá virtuale per rendere il progetto "Gallerie Sotterranee", curato dalla prof. Simona Caramia presso il Complesso Monumentale del San Giovanni, accessibile e navigabile con tecnologia Google 360°. Useremo fotocamere sferiche, videocamere 360°, smartphone, tablet, smart-tv, e visori VR.
I seminari, che vedranno la partecipazione della Google Photographer Sonia Golemme, e degli studenti dei corsi di Tecnologie e Applicazioni Digitali e di Videografica, sono aperti a tutti gli studenti dell'Accademia di Belle Arti di Catanzaro.
Seminario aperto a tutti.

Workshop sull'elaborazione digitale delle immagini
2-3 maggio 2017

L'eleborazione digitale delle immagini per eventi live e street photography, il rumore digitale e le tecniche per la riduzione del disturbo, come creare e ottimizzare le immagini per web e social network.
In collaborazione con Sonia Golemme fotografa Google e Head Photographer di web magazine.
Seminario aperto a tutti.

Workshop sul restauro delle opere digitali
4-5 maggio 2017

Presso Museo dell'Informatica di Cosenza in collaborazione con il Museo Interattivo di Archeologia Informatica (MIAI) di Cosenza e il Museo dell'Informatica Funzionante (MusIF) di Palazzolo Acreide (SR).
Seminario aperto a tutti previa comunicazione, causa limite al numero dei partecipanti.


Ponte di conversazione con Paolo Aita

Protagonisti imperfetti

Data: Aprile, 2017

Protagonisti imperfetti!
Trentuno storie Rock

Giovedì 6 aprile 2017 alle ore 10.00 presso l'Aula Magna dell'Accademia, si terrà la presentazione del libro "Protagonisti imperfetti! Trentuno storie Rock" di Antonio Ludovico.
L'autore discuterà del libro con il prof. Andrea La Porta, l'incontro sarà arricchito dall'ascolto di brani appositamente selezionati.


Ponte di conversazione con Paolo Aita

Seminario/Mostra

Data: Marzo, 2017

ARTE E' GIA' FEMMINILE!
a cura di Simona Caramia e Maria Saveria Ruga
Aula Magna dell'Accademia di Belle Arti di Catanzaro
23 – 24 marzo

ARTE È GIÀ FEMMINILE! Questo il titolo slogan da cui partono due giornate studio sul ruolo della donna nell'arte, che si svolgeranno presso l'Accademia di Belle Arti di Catanzaro, organizzate e promosse in collaborazione con la Fondazione Guglielmo, il Museo Marca di Catanzaro. Molte le riflessioni in merito. Tutte passano attraverso la consapevolezza delle difficoltà oggettive incontrate dalle donne per conquistarsi uno spazio in cui fosse riconosciuto loro il diritto alla libertà creativa - oltre che di espressione - e in cui potessero affermare la propria sensibile differenza, alla pari con gli uomini. Non manca di chiedersi se:
"Le donne devono proprio essere nude per essere ammesse al Metropolitan? Meno del cinque per cento degli artisti della sezione Arte Moderna sono donne, ma ben l’ottantacinque per cento dei nudi sono di donne". Con questa citazione delle Guerriglia Girls, gruppo di artiste che dalla fine degli anni Ottanta denuncia la penalizzazione cui sono ancora sottoposte le donne nel mondo dell’arte americana, Daniele Perra apre un suo interessante intervento sull’arte al femminile, nel quale indaga con particolare attenzione le esperienze "in rete". (Cristina Casero)

Sono queste esperienze in rete o di rete che devono essere indagate secondo molteplici declinazioni e implicazioni. In primis la minore partecipazione o la quasi totale assenza da circuiti internazionali e dai "ruoli istituzionali" (o di potere, se vogliamo), che fanno presumere quali fossero le condizioni di "libertà" per una artista all'inizio del lungo percorso di emancipazione delle donne, avviato poco più di un secolo fa. A tal proposito sono interessanti le riflessioni di Virginia Wolf che, chiamata a relazionare sul rapporto tra donne e poesia, parte da una premessa, alfa ed omega della pubblicazione A room on your own (1929), per cui l'emancipazione, dunque la libertà intellettuale - per scrivere e creare - passa attraverso l'indipendenza economica e la possibilità di possedere Una stanza tutta per sé.
A tanti decenni di distanza, queste appaiono ancora le premesse fondamentali per garantire la condizione fertile per la creatività. Ma ciò non è bastato e non basta ancora. Lungimiranti e fondamentali le lezioni di Simone de Beauvoir, di Lucy Lippard, del femminismo americano, francesce, italiano, di critiche, intellettuali ed artiste che hanno lottato per ottenere il riconoscimento della propria legittimità, per conquistarsi il proprio posto nel mondo.
Muovendo da molteplici riflessioni, storiche dell'arte e artiste si confronteranno sul potere dello sguardo femminile, sulle modalità del "vedere sensibile" delle donne, nelle giornate del 23 e 24 marzo nell'Aula Magna dell'Accademia di Belle Arti; due incontri aperti alla città nei quali si susseguiranno interventi a carattere storico-critico in data 23 marzo, a cura di Maria Saveria Ruga, Anna Maria Panzera, Valentina Tebala, Simona Caramia, Cristina Casero, Alessandra Troncone, e in data 24 marzo con gli interventi delle artiste Veronica Montanino, Caterina Arcuri, Elena Diaco Mayer, Elisabetta Di Sopra, Francesca Fini, Jolanda Spagno.
Quale ulteriore momento di confronto, dal pomeriggio del 24 marzo sarà possibile osservare le opere delle stesse artiste presso le sale della collezione permanente del Museo Marca, a cui si aggiunge la scultura di Claudia Giannuli, immagine-simbolo dell'evento. Alle ore 18.30 di venerdì 24 sarà, inoltre, possibile fare una visita guidata delle opere, accompagnati dalle artiste e da un gruppo di studenti dell'ABA. La sezione di opere sarà fruibile per tutto il weekend (24-26 marzo), secondo gli orari di apertura del Museo.


Ponte di conversazione con Paolo Aita

Seminario

Data: Marzo, 2017

Proiezione del film RESPIRO di Emanuele Crialese
Seminario a cura dei proff.ri Letizia Paonessa e Giovanni Carpanzano
8 marzo 2017 Aula Magna Accademia ore 11:30

Mercoledì 8 marzo, in occasione della giornata della donna, l'Accademia di Belle Arti si fa promotrice di un seminario a cura della cattedra di Storia del Cinema e del Video (prof.ssa Letizia Paonessa) e della cattedra di Regia (prof. Giovanni Carpanzano).

L'evento prevede il saluto del Direttore prof.ssa Anna Russo che ricorderà Angela Maria Velenti compianta sostenitrice della vita culturale e artistica della Calabria e non solo.
Gli interventi dei proff.ri Paonessa e Carpanzano saranno seguiti dalla proiezione del film Respiro del registra Emanuele Crialese.


Ponte di conversazione con Paolo Aita

Ponte di conversazione con Paolo Aita

Data: Febbraio, 2017

Progetto: Ponte di conversazione con Paolo Aita
Presentato da:
CosenzaVertigoarte - Centro Internazionale di Ricerca per la Cultura e le Arti Visive
CatanzaroOpen Space - Centro per l’Arte Contemporanea
Romala Nuova Pesa, La Casa delle Letterature, Menexa, La Nube di Oort, Volume, RAM radioartemobile
A cura di: Gianluca Covelli e Ghislain Mayaud

Vertigoarte - Centro Internazionale di Ricerca per la Cultura e le Arti Visive di Cosenza, Open Space di Catanzaro, la Nuova Pesa, la Casa delle Letterature, Menexa, la Nube di Oort, Volume, la Biblioteca del Collegio Romano e la RAM radioartemobile, ricordano il critico d’arte Paolo Aita, recentemente scomparso l’estate scorsa in Calabria, nella sua dimora materna, promuovendo un singolare progetto intitolato “PONTE DI CONVERSAZIONE CON PAOLO AITA”, coinvolgendo artisti, poeti, critici e galleristi, tutti amici con cui Paolo aveva intessuto in questi anni rapporti umani e di lavoro. Gli stessi, nel ricordarlo, si sono attenuti ad una frase o ad uno scritto di Paolo. IL PROGETTO TESTIMONIA, L’ATTENTA FIGURA DI UNO STUDIOSO DI ARTE CONTEMPORANEA, DI POESIA E DI LETTERATURA.
Un particolare contributo viene anche da dieci giovani creativi, studenti dell’Accademia di Belle Arti di Catanzaro, che si associa a quello degli amici in quanto Paolo, negli ultimi due anni della sua esistenza, è stato per questi studenti il loro professore. Essi si sono relazionati con Paolo sia come discenti e anche come giovani emergenti, intessendo con lui un significativo rapporto di collaborazione. I giovani creativi hanno realizzato dieci teche in legno di colore bianco, dello stesso formato, contenenti all’interno segni, tracce impalpabili di vita e dell’esistenza umana, omaggiando il loro professore. Progetto intitolato “ACCANTO AL MENO dieci giovani creativi per Paolo Aita”, promosso dalle Cattedre di Pittura e di Tecniche e tecnologia delle arti visive dell’Accademia di Belle Arti di Catanzaro.
Il progetto prende il via nella città di Catanzaro, nello storico Complesso Monumentale del San Giovanni, per poi proseguire, nel corso dell’anno 2017, in altre città: Cosenza e Roma. Aderiscono al progetto i sottoelencati spazi culturali, artisti, poeti e critici:
Roma: la Nuova Pesa, la Casa delle Letterature, Menexa, la Nube di Oort, Volume, la Biblioteca del Collegio Romano, La RAM radioartemobile.
Cosenza: Vertigoarte.
Catanzaro: ABA Accademia di Belle Arti, Open Space.

Testimonianze: Annelisa Alleva, Salvatore Anelli, Roberto Bilotti, Vittorio Cappelli, Gianluca Covelli, Franco Gordano, Simona Marchini, Daniele Pieroni, Christian Stanescu.
Poesie: Franco Araniti, Claudio Damiani, Franco Dionesalvi, Rosa Foschi, Franco Gordano, Ghislain Mayaud, Anna Petrungaro, Paolo Ruffilli.
Artisti: Claudio Adami, Salvatore Anelli, Caterina Arcuri, Bizhan Bassiri, Dario Carmentano, Bruno Ceccobelli, Cesare Berlingeri, Simone Bertugno, Arianna Bonamore, Renata Boero, Gregorio Botta, Lucilla Catania Nicola Carrino, Oreste Casalini, Elvio Chiricozzi, Vittorio Corsini, Michele Cossyro, Giulio De Mitri, Teo De Palma, Elena Diaco Mayer, Davide Dormino, Bruna Esposito, Stefania Fabrizi, Franco Flaccavento, Andrea Fogli, Pietro Fortuna, Orazio Garofalo, Felice Levini, Giovanni Leto, Adele Lotito, G&K Lusikova, Ghislain Mayaud, Marta Mancini, Max Marra, Tommaso Medugno, Daniela Monaci, Albano Morandi, Hidetoshi Nagasawa, Innocenzo Odescalchi, Luca Maria Patella, Salvatore Pepe, Daniela Perego, Donatella Pinocci, Roberto Pietrosanti, Tarcisio Pingitore, Alfredo Pirri, Fiorella Rizzo, Alfredo Romano, Nicola Rotiroti, Guendalina Salini, Giuseppe Salvatori, Primarosa Cesarini Sforza, Giulio Telarico, Vincenzo Trapasso, Antonio Violetta.
Giovani creativi: Francesco Barilaro, Giuseppe Barilaro, Nicola Bevacqua, Ylenia Cordua, Gianluigi Ferrari, Francesca Giordano, Emanuela Greco, Marco Pileggi, Caterina Rotella, Antonio Tolomeo.

Musica: Erik Satie / Omaggio a Paolo, di Michele Pisciotta
Video: Paolo, 2017, di Orazio Garofalo


Inaugurazione anno accademico 2016/2017

Lectio Magistralis Pino Pinelli e Giorgio Bonomi

Data: Gennaio, 2017

Inaugurazione anno accademico 2016/2017
Lectio Magistralis Pino Pinelli e Giorgio Bonomi
Aula Magna Accademia di Belle Arti di Catanzaro
2 febbraio 2017 - Ore 16.00

L'Accademia di Belle Arti di Catanzaro inaugura il nuovo anno accademico con una lectio magistralis di Pino Pinelli e Giorgio Bonomi. L'incontro si terrà giovedì 2 febbraio alle ore 16.00 nell'Aula Magna dell'Accademia. All'inaugurazione, aperto alla cittadinanza, saranno presenti Rocco Guglielmo, Presidente ABA, Anna Russo, Direttore ABA, Lara Caccia, docente ABA, Pino Pinelli, artista e Giorgio Bonomi, critico.

Critico e curatore saranno protagonisti di una lectio che racconterà l'excursus artistico di Pinelli, partendo dagli anni Sessanta, quando in Italia si assiste alla nascita di una vera e propria rivoluzione stilistica. Gli artisti avvertirono il limite del quadro, inteso come insieme di tela e cornice: le superfici videro la comparsa di estroflessioni, come nel caso di Bonalumi e Castellani, così come era stato nel decennio precedente per i tagli di Lucio Fontana.
Dal canto suo, Pino Pinelli, che nasce pittore utilizzando i classici mezzi del mestiere, respirò la temperie culturale di quel periodo e giunse alla “disseminazione” - per utilizzare un termine proprio dell’arte di Pinelli - “frammentando” l’oggetto quadro negli elementi che lo compongono (tela e telaio) e coinvolgendo in questo processo l’elemento estraneo al quadro stesso: la parete che, perdendo la sua condizione di neutralità, ne diventa coprotagonista capace di accogliere elementi di colore puro, declinati in forme ora corrucciate, ora raggrumate, ora lineari e asciutte, ora a frattali e libere, raccolte in genere in un percorso leggermente arcuato, quasi a voler imitare il gesto del seminatore.

Pinelli semplifica. Costruisce modelli di rappresentazione che sono l’ossatura, la struttura di un insieme che può essere infinitamente più articolato, ma la costruzione, la complessità, la sovrastruttura la lascia ad altri, la fa intuire in nuce nelle proprie disseminazioni, ma se ne disinteressa. Mira all’essenziale, e questo gli basta. E questo ci basta, scrive Marco Meneguzzo.


Forme & Segni

Giornata Internazionale della scultura

Data: Gennaio, 2017

Start 17
Evento per la Giornata Internazionale della scultura
Catanzaro, 27 gennaio
Ore 11,00-14,00

L’Accademia di belle Arti di Catanzaro, sarà l’unico ente pubblico italiano ad aderire alla giornata “Internazionale della scultura” organizzata da Sculpture Network – www.sculptur-network.org: un evento su scala mondiale dedicato alla scultura. Un appuntamento che vede più di 70 città in tutto il mondo, che rimanendo connesse in live streaming per tutta la giornata, potranno dare visibilità ai diversi progetti realizzati.

Un’occasione in cui sia l’istituzione, sia gli studenti entreranno in relazione con altre realtà, come accademie, studi d’artista, gallerie, musei, ecc., dislocate in diverse zone del mondo, e avranno la possibilità di un confronto diretto con le ultime ricerche nel campo dell’arte contemporanea.

Nell’ottica della collaborazione tra le istituzioni ed il territorio, l’evento, promosso dall’Accademia di belle Arti di Catanzaro nelle persone del direttore Architetto Anna Russo e i professori Lara Caccia, Fiormario Cilvini, Pietro De Scisciolo e Giovanni Polimeni sarà presentato in collaborazione con Altrove: domenica 29 gennaio presso Altrove Gallery in Palazzo Fazzari - Corso Mazzini 178, a Catanzaro.

Dalle ore 11 alle ore 14, i cittadini della città potranno assistere ed essere partecipi dell’evento che sarà condiviso in tempo reale con il resto del mondo. Verranno realizzate alcune performance dagli studenti delle diverse scuole dell’accademia, che cercheranno di suggestionare e coinvolgere le persone presenti grazie all'utilizzo di differenti stimoli sensoriali, al fine di sperimentare nuovi linguaggi tra scultura, azioni e video. L’idea è quella di interagire con il pubblico per una condivisione di intenti aldilà dell’io predominante nella società contemporanea: vivere è sentire l'odore della libertà, vivere è stendere l'ala, abbracciare il fratello e aiutarlo a volare.

L’azione si inserisce nella scia dei diversi eventi già realizzati in questi anni dall’Accademia di belle Arti, soprattutto rivolti alla valorizzazione del centro storico di Catanzaro, ed atti ad educare la strada e i cittadini alla metodologia della creatività.


Forme & Segni

Esposizione

Data: Gennaio, 2017

Obiettivo Sguardo Globale
a cura di Simona Caramia e Maria Saveria Ruga
Catanzaro, 27 gennaio– 7 marzo 2017
inaugurazione 27 gennaio
ore 10.30 Museo Archeologico Numismatico Provinciale
ore 12.00 Banca d'Italia

L'esposizione "La Banconota delle idee: creatività, tecnologia e sicurezza” presso la Banca d'Italia, che dal 21 al 29 gennaio permette al pubblico di "scoprire" la nuova banconota da 50 euro, serie Europa, è anche l'occasione attraverso cui rinnovare il sodalizio tra la filiale catanzarese e la locale Accademia di Belle Arti.

Unire economia, finanza, didattica ed arte alla volta della creatività permette di lavorare in sinergia in direzione dell'educazione civica, sensibilizzando i cittadini di ogni fascia d'età, dai più piccoli agli adulti. È importante porre accento su un'adeguata conoscenza economica tra le competenze indispensabili dei cittadini, fin dalla giovane età. Da un lato, l'acquisizione di competenze spendibili nel mercato del lavoro e l’apprendimento in contesti diversi quale metodologia didattica innovativa, risponde ai bisogni di formazione individuale e di valorizzazione del tessuto socio-produttivo del territorio, dunque risponde ad un'attenzione al futuro. Dall'altro lato, sensibilizzare la cultura finanziaria significa promuovere il concetto di “inclusione finanziaria” e, da qui quello di inclusione sociale in senso lato e quello di cittadinanza.

Per rafforzare questa fitta rete di relazione che vede coinvolti vari e pregevoli partner, l'Accademia realizza un'esposizione di lavori di nove allievi, intitolata Obiettivo Sguardo Globale, coordinati dai docenti Simona Caramia e Maria Saveria Ruga.

Francesca De Fazio, Alessandro Donato, Paolo Ferraina, Francesca Giordano, Valentina Milia, Marco Pileggi, Lucrezia Siniscalchi, Vilsona Tafani, Antonio Tolomeo sono gli studenti che hanno analizzato, in modo creativo, i vari aspetti della circolazione monetaria. Dallo scambio - simbolico e non - di denaro alle transazioni virtuali, dalla nozione di valore di scambio alla distribuzione - dei beni - che si traduce in forma, plastica, nelle banconete e nelle monete. Sculture, pitture, fotografie e video restituiscono il risultato finale di una riflessione critica che vede il denaro - e la sua circolazione - quale oggetto di un'esperienza sensibile (tattile), quale bene da auspicare per lo sviluppo sociale, quale possibilità di benessere, quale "fenomeno" attrav erso cui scandire il tempo o, infine, causa di degenerazione morale.

La mostra sarà allestita in due sedi prestigiose: la Banca d'Italia e il Museo Archeologico Numismatico Provinciale (grazie alla preziosa collaborazione con l'associazione 4Culture), e sarà inaugurata il 27 gennaio, data in cui è prevista la conferenza stampa (alle ore 11.00 presso il MARCH, alle ore 12.00 presso la Banca d'Italia) alla presenza di Sergio Magarelli, Direttore della Banca d'Italia, di Rocco Guglielmo e Anna Russo, Presidente e Direttore ABA, di Alessandro Russo, Responsabile allestimento MARCH e dei due curatori Simona Caramia e Maria Saveria Ruga, che illustreranno il progetto e le opere.

La mostra sarà visitabile sino al 7 marzo, secondo giorni e orari al pubblico, prestabiliti dalle rispettive sedi espositive.